Организация методической работы в музыкальной школе. Формы работы

Автор: Гиниборг Ольга Павловна, Балабанова Татьяна Львовна

Организация: МБУДО «ДМШ № 4»

Населенный пункт: Красноярский край, г. Красноярск

"Мы хорошо знаем, что все человеческие идеи вращаются в ограниченном кругу, то появляясь, то исчезая, но не переставая существовать. И как раз те, которые кажутся нам новыми, зачастую оказываются самыми старыми: дело лишь в том, что мир их давно не видел". Это слова Р. Роллана.

В их правоте мы не перестаём убеждаться. Наконец, если в своих поисках люди через время приходят к похожим решениям, это может говорить о том, что они на правильном пути.

Миссия музыкальной школы заключается в сохранении и распространении среди детей и молодежи богатств национального и мирового музыкального наследия, развитии мотивации личности к познанию и творчеству, реализации дополнительных образовательных программ в интересах личности, общества и государства.

Содержание обучения и воспитания в детской музыкальной школе должно обеспечивать комплексное (системное) развитие у учащихся основных музыкальных способностей, базовых знаний и практических (исполнительских) навыков.

Не секрет, что успешного ученика может воспитать только успешный учитель. Практика показывает, что существенно повлиять на повышение уровня педагогического мастерства преподавателя может чёткая организация методической работы школы.

Повышение квалификации преподавателей - процесс непрерывный. Остановись хотя бы на день, и ты - опоздал. И, бесспорно, важной составляющей этого процесса является методическая работа. Главное в методической работе – оказание реальной действенной помощи всем членам педагогического коллектива. Необходимо сделать всё от нас зависящее, чтобы открыть путь для профессионального самоопределения обучающихся.

Сейчас, как никогда, более остро стоит вопрос кадров. В школу приходят молодые преподаватели, нацеленные в средних и высших  учебных заведениях на исполнительские профессии, а на практике, их деятельность состоит в другом: необходимо научить тому, что умеешь сам, необходимо внедриться в учебный процесс школы, профессионально общаться с коллегами.

Поэтому перед администрацией школы стоит нелёгкая, но очень важная задача: научить молодого преподавателя работать, научить быстро, эффективно, грамотно.

Традиционно, в январе месяце в своей школе мы проводили педагогические чтения, темы которых затрагивали различные аспекты методики, психологии, музыкальной педагогики. За помощью мы обращались к преподавателям Красноярского колледжа искусств им. П.И.Иванова - Радкевича и Красноярской государственной академии музыки и театра. Преодолев задачи этой нужной, но достаточно пассивной для педагогического коллектива формы, мы поняли, что готовы перейти к более активной форме методической работы. Так возникли методические слушания.

Родилась идея Проекта «Территория музыкального творчества», тема которого актуальна для всего коллектива и объединяет учебную, воспитательную и внеклассную работу. Она стала единой темой методической работы школы на протяжении нескольких лет, начиная с 2010 года.

Чтобы привлечь к активному участию в слушаниях всех преподавателей школы, нам потребовалось три учебных года.   «Территория музыкального творчества» - тема по истине неисчерпаемая! С её помощью мы стараемся найти ответы на многие вопросы. А найденные  ответы ставят новые вопросы, и это хорошо, значит, мы идет вперёд! Через призму этой темы наглядна связь учебных предметов, отделений школы.

На методических слушаниях нам хотелось, чтобы рядом с опытными преподавателями выступали и молодые коллеги, хотелось изучить как можно больше разнообразных форм предъявления педагогического мастерства.

И нам это удалось. Это были: мастер – классы,  открытые уроки, в том числе - комплексные, педагогическая мастерская, методические сообщения с элементами урока, методическое сообщение с музыкальными иллюстрациями, дидактические спектакли, музыкально – литературные циклы, музыкально – поэтический альбом, дидактическая игра-конкурс, дидактическая игра-сказка, презентации учебных программ, учебно-методических пособий и др.

Особенно интересным был процесс подготовки, с поисками материала, с консультациями, многочисленными репетициями, спорами и т.д.

Пройдя через  Методические слушания, каждая работа получила достойную рецензию преподавателей и профессоров Красноярского колледжа искусств им. П.И.Иванова - Радкевича и Красноярской государственной академии музыки и театра. Каждое мероприятие оформлено в отдельный альбом, который можно рекомендовать в качестве методической  помощи преподавателю.

Проанализировав огромную проделанную работу, мы пришли к выводу, что при всех плюсах, положительных отзывах, нам всё же нужно чётче в нашей работе обозначить межпредметные связи. Мы задумались о том, какая же форма методической работы будет более подходящей для этой важной цели. Решено было обратиться к творческим лабораториям.

Что такое творческие лаборатории? Это содружество единомышленников – профессионалов, это среда, объединяющая людей, желающих заниматься саморазвитием; это пространство для экспериментов в области психологии, музыкальной педагогики, и не только.

Цель творческих лабораторий: активизация творческой деятельности преподавателей, коллективный поиск нового.

Задачи: создание условий для развития творческой инициативы, реализация творческих проектов. 

Основные направления: образовательная, проектно-творческая, культурно-организаторская деятельность.

Если мы скажем, что весь коллектив воспринял идею творческих лабораторий с восторгом, это будет неправда. Приходилось разъяснять, убеждать, говорить об уникальном опыте, который есть, и который необходимо передавать молодому поколению преподавателей. И наконец, идея вовлечения всех участников образовательного процесса в воспитание грамотного музыканта, способного осмысленно исполнять музыкальные произведения, была поддержана опытными преподавателями школы.

Нас заинтересовала тема «Художественные стилевые направления», где, к сожалению, менее всего в нашей работе прослеживаются межпредметные связи. В первый год мы провели 4 творческие лаборатории с темами: «Барокко», «Классицизм», «Романтизм», «Импрессионизм. Современные стили»

Всю теоретическую часть взяли на себя преподаватели теоретических дисциплин, и рецензенты отмечают исключительную содержательность лекционной части, не менее интересный зрительный ряд, сопровождающий лекции.

Практическую часть выполнили преподаватели - инструменталисты. Это были уроки-иллюстрации, как результат грамотной, целенаправленной работы в классе, как наглядный пример общения учитель - ученик. Ценно, что это преподаватели разных отделений: фортепианного, народного, оркестрового, струнно-щипкового, теоретического.

Работа принесла удовлетворение. Действительно, оживился педагогический процесс.

В 2013-2014 учебном году мы взяли тему: «Эффективные формы и методы преподавания, способствующие приобретению базовых знаний, развитию умений и навыков». 7 ноября 2013г. состоялась творческая лаборатория, которая была посвящена началу «путешествия юных музыкантов в мир музыки». Порадовало, что из восьми выступавших, пятеро - молодые преподаватели, которые захотели поделиться своим, пусть пока небольшим, опытом. Они готовились: читали методическую литературу, консультировались, репетировали с учащимися, побывали на уроках коллег, сделали презентации.

Тема 2014-2015 учебного года: «Современный урок. Разновидности, структура, методическое обеспечение». На творческих лабораториях мы посмотрели и обсудили вместе десять уроков. На понравившиеся уроки  преподаватели написали отзывы. Это:  урок - экскурсия, урок - фантазия, урок - практикум, урок-концерт, комплексный урок, традиционный урок и другие.

"Секреты искусства красоты звука". Такова тема на текущий учебный год.

Темы творческих лабораторий  вскрывают проблемы учебного процесса. Здесь уместно вспомнить слова мудреца  Марка Аврелия: "Твои мысли становятся твоей жизнью". А мыслей хороших очень много:

• хочется, чтобы все дети, пришедшие к нам, были счастливы, полюбив музыку по-настоящему, и воспринимали бы её, как друга;
• чтобы родители полностью доверяли нам, понимая, что музыка воспитывает и лечит, и что быть хорошим музыкантом - престижно;
• преподаватели в свою очередь воспринимали бы свою работу, как особую миссию на земле, миссию доброго "великана", который многое может, а значит, должен нести ответственность за свои деяния.

Гениальный Леонардо да Винчи говорил: "Все люди делятся на три категории: одни - видят, другим нужно показать, чтобы они увидели, а третьи - не видят". Поэтому, показ, чтобы "увидели" очень важен, ведь то,  что для одного преподавателя обычно и просто, для другого может стать настоящим открытием. А профессия у нас с вами очень не простая, и учёбы требует постоянной, и огромной любви.

Как результат проводимой методической работы в школе - успешное участие преподавателей  в конкурсах методических работ различного уровня, публикации в сборниках и большая творческая работа с учащимися.

В конечном счёте, всё, что мы делаем, это прежде всего для них, для наших учеников, чтобы от общения с музыкой, со своими преподавателями они становились лучше, грамотнее, добрее, милосерднее. Как сказал О. Уайльд: «Благо, даруемое нам искусством не в том, чему мы от него научаемся, а в том, какими мы, благодаря ему, становимся».

 

 

Библиографический список:

 

1. К 64 Концепция развития видов культурной деятельности на территории Красноярского края / Министерство культуры Красноярского края. - Красноярск, 2010.

2. ЛММЦ Материалы ККИПК и ППРО [программа "Подготовка экспертов для аттестации учителей", Красноярск, 2009.]

3. Образовательная дополнительная программа муниципального образовательного учреждения дополнительного образования детей "Детская музыкальная школа № 4", Красноярск, 2011 - 2018.

4. Программа развития системы Российского музыкального образования на период с 2015 по 2020 годы / Министерство культуры Российской Федерации. - Москва, 29 декабря 2014.

5. УКАЗ ПРЕЗИДЕНТА РОССИЙСКОЙ ФЕДЕРАЦИИ «Об утверждении Основ государственной культурной политики» / Москва. Кремль. 24 декабря 2014 года № 808.

Опубликовано: 10.02.2016