Иоганн Себастьян Бах. Страницы жизни и творчества (концерт-беседа)

Автор: Линькова Надежда Александровна

Организация: МБУДО Монинская ДМШ ЩМР МО

Населенный пункт: Московская область, Щёлковский район, г.п. Монино

«Сокрушительная музыка, она заставляет трепетать композиторов, падать ниц исполнителей и... приводит в скуку остальных. И не отрицайте! В этом нет ничего постыдного, потому что вы не знаете музыку Баха. В детстве поначалу она и мне казалась бесконечными страницами бегущими, пыхтя, как паровоз. Они казались бесконечным движением, а не движением души. Но вскоре я понял, что в самой этой музыке таилась величайшая сила и красота. Она скрыта глубоко внутри - и поэтому будет жить вечно». Так писал о своих детских впечатлениях о Бахе американский композитор и дирижёр Леонард Бернстайн.

Если когда-нибудь и была семья, в которой склонность к музыке «передавалась» по наследству, то конечно это была немецкая семья Бахов. У шести поколений, где только двух или трех человек природа не наградила блестящими музыкальными дарованиями, она стала делом жизни всей семьи.

Ещё с XVI века известен пекарь Фейт Бах, который очень недурно играл на цитре и увлёк этим своих сыновей, а те - своих, и так продолжалось дальше. Так что со временем члены семьи стали: кто - кантором (так называли руководителей церковной музыки) кто - органистом, кто - городским музыкантом. И так по всей области германии, которая называется Тюрингией.

В дружной семье Бахов было заведено такое правило: один раз в год всем собираться вместе в Эрфурте, Айзенахе или Арнштадте. Бахи, как и все люди того времени, были очень верующими и встретившись они все вместе запевали хорал - обращение к Богу. Зато после этого могли от души веселиться, шутить, играть на разных инструментах, петь народные песни.

Но все они были бы забыты, как и другие музыканты, если бы в конце концов из их числа не вышел тот, чьё дарование и искусство были так блестящи, что и на остальных Бахов, живших до и после него, падал его отблеск. Этим человеком был Иоганн Себастьян Бах - украшение и гордость немецкой и мировой музыки!

Иоганн Себастьян Бах родился в 1685 году в Эйзенахе. Уже в 10 лет он остался сиротой, и старший брат - органист взял его к себе в другой город.

Мальчик жадно тянулся к музыке и чтобы ознакомиться с произведениями других композиторов, два месяца тайком при луне переписывал сборник пьес, принадлежавший брату. Всё было готово, и он уже предчувствовал удовольствие, с каким будет переигрывать их, как брат отобрал сборник. Вернуть переписанное удалось только после его смерти.

Семья брата увеличилась и чтобы не быть обузой, Иоганн уехал в Люнебург - петь в церковном хоре. Бах рано должен был зарабатывать на жизнь. Это сделало его самостоятельным человеком. Он прошёл  суровую школу жизни. Научился сам думать и заботиться о своём будущем.

Если не считать уроков музыки в раннем детстве, пения в церковном хоре при люнебургской церкви - Бах больше никогда и нигде не учился. Этот образованнейший музыкант был гениальным самоучкой. Всем, что он умел и знал, он обязан самому себе.

Его пытливость и любознательность не знали предела. Он использовал любую возможность, чтобы изучать музыку итальянских, французских, немецких композиторов. А как он стал блестящим исполнителем на клавесине и любимом им органе - знает только Бог!

Это было в Веймаре. Соревноваться в игре на органе с Бахом приехал знаменитый французский исполнитель Луи Маршан, но услышав игру Баха, он ночью тайком бежал из города, боясь поражения в конкурсе.

Упорство Баха преодолевало любые преграды. Несколько раз он ездил в Гамбург, чтобы услышать игру знаменитого старца Адама Рейнекена. Несколько десятков километров он прошёл в Любек и обратно, чтобы только послушать знаменитого органиста и композитора Дитриха Букстехуде.

Жизнь была сурова к Баху. Большую её часть композитору вместе с семьёй приходилось переезжать из города в город в поисках лучшего места службы. Веймар, Арнштадт, Мюльгаузен, снова Веймар, Кётен. То он вынужден уезжать из-за непомерных требований церковного начальства (консистории), то из-за самодурства герцога Веймарского, который продержал терпеливого и приученного к повиновению композитора на гауптвахте, то из-за того, что в получении места или заказа на произведение ему предпочитали бездарную, но ловкую посредственность, то просто гнала нужда - ведь у Баха была большая семья.

И вот, как путник, который, наконец, дошёл до цели, Бах до конца своей жизни поселился в Лейпциге, прожив там 27 лет. Он стал кантором - руководителем музыки в церкви святого Фомы, а потом и руководителем студенческого оркестра «Коллегиум музикум».

Вся жизнь Баха была занята служебными занятиями, но он  находил время сочинять, используя каждую свободную минуту.

«Бах» - в переводе с немецкого значит «ручей», создал целое море музыки: для любимого им органа прелюдии, фуги, токкаты, фантазии, концерты, обработки хоралов, мессу и др.; для клавесина - «французские» и «английские» сюиты, прелюдии и партиты, токкаты, концерты, фуги, фантазии, 12 бранденбургских концертов для оркестра, а также музыку для различных инструментов и ансамблей.

Сейчас прозвучит 1-я часть концерта ля минор для двух скрипок

Но вершина музыки Баха - это церковная музыка для хора, солистов, оркестра. В ней поётся о страданиях и смерти Христа. Вспомните, что Бах был глубоко верующим. Эти произведения называют «Страсти» - то есть страдания Христовы; «Рождественская оратория», кантаты.

Что же такое кантата? с 17-го века так стали называть развёрнутые произведения, которые исполняли певцы - солисты, хор, оркестр. Кантаты были духовные - для церкви и светские - их содержание взято из жизни. Кантаты Бах писал по заказу церкви к каждому воскресенью или праздникам, как того требовал церковный порядок. 59 кантат в год! За всю жизнь накопилось их 295, а сохранилось около 200.

У Баха есть кантаты для хора с оркестром, то есть хоровые, есть для солиста с оркестром, т.е. сольные.

Мы услышим Ариозо одной из таких кантат, только в переложении для фортепиано

Бах был учителем и по долгу службы, и в жизни. Ведь передавать своё умение детям - традиция семьи Бахов, а у него было 20 детей.

До нас дошло 18 прелюдий для начинающих. Он хотел написать простые упражнения, а создал «маленькие жемчужины». Прелюдии сочиняются свободно, как подскажет фантазия, а не по строгим правилам, как фуга. Каждый голос в прелюдии может быть очень развит, они могут сплетаться друг с другом, как «музыкальное кружево», образуя полифонию. А могут делиться на мелодию и аккомпанемент - гомофонию. Композитор может в них сочетать и то, и другое, и ещё многое - многое, как например, придумала богатая фантазия Баха.

В маленькой прелюдии До мажор, которая состоит из 2-х частей, мы можем услышать приёмы, навеянные Баху игрой на органе:

1. Контрасты F и P.

2. Уверенно звучащих аккорды и длительно развёртывающуюся мелодию.

Звучит маленькая прелюдия До мажор

Следующая маленькая прелюдия - ре минор совсем другого характера. Её сдержанное и возвышенное спокойствие, непрерывно текучая мелодия просветлённо заканчивает пьесу в одноимённом Ре мажоре.

Исполняется маленькая прелюдия ре минор

В библиотеке музыкальной школы при Йельском университете в США хранится бесценная тетрадь в пергаментном переплёте. Она написана рукой И.С. Баха. Эта тетрадь совершила долгое путешествие. 80 лет назад её привезли из Германии. Она принадлежала немецкому музыковеду Зигфриду Кругу. В его семье она хранилась с XIX века. Его дед купил её с аукциона у музыканта Кенштау. А для того тетрадь была ценной реликвией. Он хранил её всю жизнь и оставил в ней такую запись: «Эта тетрадь - редкость. Она написана великим Бахом и куплена мною в 1814 году из наследства потомков его семьи - Иоганна Христиана Баха. Когда он был маленьким, в город приехал служить органистом старший сын И.С. Баха - Вильгельм Фридеман Бах. Он и стал учителем маленького Иоганна. Вот тут-то и не обошлось без тетради в пергаментном переплёте, которую Вильгельм Фридеман ему подарил».

Перелистаем страницы. Вот изображения нот, ключей, упражнений на подкладывание пальцев, объяснения и множество пьес - от самых лёгких ко всё более трудным.

Да ведь это целая школа игры, созданная Бахом для сына! Школа, по которой учились очень многие. Это знаменитые инвенции Баха. Их тридцать: пятнадцать инвенций двухголосных и пятнадцать трехголосных. Трёхголосные инвенции Бах назвал «синфониями» - что по-гречески означает созвучие, словно подчеркнул этим названием удивительную созвучность голосов пьес.

Что же такое инвенция?  По-латински, инвенция значит изобретение, выдумка. Главное, чтобы инвенция была полифонической (вспомните, чуть раньше мы говорил, что это значит), а всё остальные композитор мог выдумывать свободно. Вот для каждой инвенции Бах и придумал что-то своё: строение, форму, какой-нибудь особенный ритм, как например, в двухголосной инвенции си бемоль мажор.

Исполняется двухголосная инвенция Си-бемоль мажор

Очень трудно научиться вести сразу несколько голосов плавно и выразительно, будто их играет не один пианист, а поют два или три певца. Это на современном фортепиано с его певучим звуком, а на старинном клавесине, для которого писал Бах - подавно. А он, между тем, требовал от своих учеников, чтобы они не «бренчали», но играли бы мягко и плавно вели звук.

Бах выработал свою технику игры, которая сильно отличалась от принятой в его время:

1. Тогда играли вытянутыми пальцами, а Бах требовал, чтобы они были слегка закруглены.

2. Тогда играли 2, 3, 4, и 5 пальцами. Бах использовал 1-ый палец, «подкладывая» его по необходимости, как теперь играют на рояле.

После Баха почти 200 лет никто не писал инвенции. В наше время она снова заинтересовала композиторов, и её можно услышать в опере австрийского композитора Альбано Берга «Войцек» и «Полифонической тетради» Родиона Щедрина, «Инвенциях для органа» Бориса Тищенко.

Самым сложным полифоническим произведением является фуга. Их писали задолго до Баха, и поэтому постепенно сложились правила, по которым её нужно было сочинять. Бах очень любил фуги, писал их для органа, клавира и часто сочетал «учёную» фугу со свободной прелюдией или фантазией. Так получались парные произведения: прелюдия и фуга.

Но богатая фантазия композитора, пытливый ум и здесь «поработали». Ещё до него клавиатура не была разделена на равные полутона. Не была хорошо темперирована, поэтому тональности с большим количеством знаков звучали фальшиво и ими не пользовались. Но во времена Баха инструмент стал совершенным, эту особенность мастера устранили, а традиция не пользоваться тональностями с 5 - 6 - 7 знаками - осталась.

Бах нарушил эту традицию, доказав, что все 24 тональности выразительны и в каждой из них написал прелюдию и фугу - так два раза по 24. Получилось два тома прелюдий и фуг. Он расположил их в сборниках по полутонам: До мажор - до минор, До диез мажор - до диез минор и так далее, а сборники назвал «Хорошо темперированный клавир».

Прелюдия до минор из I тома: чёткая, энергичная, в быстром темпе. Оба голоса, подхваченные быстрым движением, отчего она звучит как бы на одном дыхании.

Фуга: её тема начинается в альте, затем, как эхо - в сопрано и, наконец, в басу. Тема - её главная мысль; слегка танцевальна, изящна, поэтому легко запоминается.

Звучит Прелюдия и фуга до минор из 1 тома «Хорошо темперированного клавира

К концу жизни Баха из 20 детей в живых было только 9. Пять сыновей и 4 дочери, а его вторая жена Анна Магдалена пережила его на 10 лет. Умерла она в доме призрения для бедных.

Четверо сыновей Баха вошли в историю музыки:

1. Старший и любимый Вильгельм Фридеман - самый одарённый. Он умер в Берлине нищий, больной, забытый, брошенный всем.

2. Филипп Эммануил Бах - его творчество принадлежит уже другой эпохе.

3. Иоганн Кристоф.

4. Иоганн Христиан - он жил в Италии, перебравшись в Лондон, стал личным преподавателем королевы.

Так разбрелись по свету сыновья Баха. Семейную традицию они сохранили, стали музыкантами, но ни один из них не заботился, не думал о судьбе музыкального наследия гениального «лейпцигского кантора».

Написав «море» гениальной музыки, он так и не был понят и признан современниками. Они долгое время считали эту музыку «старым хламом», а «Хорошо темперированный клавир» чем-то вроде упражнения для пальцев. Только через 80 лет 20-летний композитор Феликс Мендельсон в 1829 году исполнит его «Страсти по Матфею». Он заново откроет для всех музыку Баха. И все поймут, что это сокровище! И больше уже не смогут её забыть никогда!

Опубликовано: 06.11.2017